Llegó a la moda desde la fotografía y la publicidad, aprendió a coser por su cuenta y hace cinco años decidió lanzar su propia marca haciéndolo todo él mismo. Hoy, Compte Spain es una de las firmas más personales de la 080 Barcelona Fashion. Tras un año y medio sin presentar colección, Santiago Mozas volvió a la pasarela con La Bête, una mirada a La Bella y la Bestia de Cocteau donde lo bello y lo monstruoso conviven sin pedir permiso. Hablamos con él de cuentos oscuros, de tejidos rescatados y de por qué la moda también es política.
Llegaste a la moda desde la fotografía y la comunicación, no desde una escuela de diseño. ¿Cómo fue ese salto?
Estudié Publicidad y Relaciones Públicas en la Universitat Jaume I de Castellón. Después hice un máster en Comunicación de Moda y Diseño de Moda en el IED de Madrid. La moda siempre me había interesado muchísimo, pero al principio me acercaba a ella desde la imagen y la comunicación.
De hecho, mi trabajo de fin de grado trataba sobre lo raro, lo feo y lo siniestro en la fotografía publicitaria de moda. Me parece muy bonito pensarlo ahora, porque esos conceptos siguen muy presentes en mi trabajo.
Durante un tiempo trabajé como publicista y director de comunicación para diferentes marcas. Pero siempre tuve la inquietud de crear algo propio. La costura llegó casi como un hobby: aprendí a coser por mi cuenta y un día decidí lanzarme de lleno, haciéndolo todo yo mismo. De aquello han pasado ya cinco años.
¿Qué te sigue dando esa mirada de fotógrafo a la hora de diseñar?
No pienso solo en las prendas, sino también en cómo se cuentan, cómo se fotografían y qué universo construyen. Para mí, la imagen y la comunicación son una parte fundamental del proceso creativo. Creo que eso diferencia bastante mi perfil como diseñador.
COMPTE viene de «contar». ¿Cuál fue la primera historia que sentiste que tenías que contar con ropa?
Mi primera colección se llamaba Life Is Not a Fairy Tale. Quería volver al origen de los cuentos, cuando no estaban pensados para tener finales felices. Eran relatos mucho más oscuros y crueles, que preparaban a los niños para la dureza de la vida real. Estoy especialmente orgulloso de que esa fuera nuestra primera historia.
Aunque hay otra que llevo queriendo contar casi desde el principio. Es una historia que me contó mi abuela sobre su propia vida y, por lo delicada que es, todavía no me he atrevido. Necesito encontrar el momento y la manera correcta de contarla, con la sensibilidad que merece. Estoy seguro de que algún día será una colección.
¿Quién forma hoy Compte Spain?
Siendo totalmente honesto, somos un equipo muy pequeño. Somos una marca independiente y trabajamos de una manera muy cercana y familiar. Tenemos chicos y chicas en prácticas y, recientemente, hemos incorporado un taller de confección. Eso nos permitirá desarrollar nuestras primeras producciones en cantidades limitadas.
Aun así, las piezas más complejas, los acolchados y los bordados siguen pasando por mis manos. No es que no quiera delegar: es que disfruto enormemente de ese proceso. Me gusta experimentar y descubrir cómo funciona una prenda mientras la construyo.
Las piezas de punto de esta colección, por ejemplo, las ha tejido mi madre. La ha ayudado mi mejor amiga, Anaïs Baucells, que tiene un talento increíble para el punto. Me parece precioso que personas tan importantes en mi vida formen parte de lo que presentamos en pasarela.
Producís a mano, en tiradas cortas o bajo pedido, y recuperáis tejidos de comercios locales. ¿Es una postura o una necesidad?
Las dos cosas, aunque principalmente es una postura. Nunca me ha interesado producir grandes cantidades sin saber si iban a tener salida. Para una marca independiente, el sobrestock es un riesgo enorme. Este año, eso sí, queremos empezar con pequeñas producciones para tener algunas prendas disponibles al momento.
En cuanto a los tejidos, me encanta encontrarlos casi por accidente. En Galicia hay pequeños comercios con stocks limitados donde a veces descubres auténticas maravillas. También trabajamos con proveedores que guardan tejidos descatalogados de los que apenas quedan unos metros. Me gusta darles una nueva vida.
La Bête, la vuelta de Compte Spain a la 080
¿Qué relación tienes con la 080 y qué ha cambiado desde tu primera vez?
La 080 Barcelona Fashion siempre tendrá un significado muy especial para mí. Fueron los primeros en confiar en mi proyecto, cuando prácticamente estaba empezando. Les estaré eternamente agradecido.
Lo que más ha cambiado soy yo. He crecido mucho como diseñador y como persona, y creo que se nota en las colecciones. Además, en esta nos hemos atrevido por primera vez con el calzado, de la mano de HUNE, una marca gallega. Hemos creado un mule de tacón de aguja que combina moaré con charol, esa mezcla de tradición y transgresión que tanto nos gusta.
Venías de un tiempo sin presentar colección. ¿Cómo se vive la vuelta?
Llevaba un año y medio sin presentar, algo que no estaba en mis planes. Pasé por algunas circunstancias personales y familiares y sentí que lo mejor era parar y priorizar mi bienestar y el de los míos. A veces hay cosas que tienen que ir por delante del trabajo.
Pero nunca dejé de crear. Esta colección lleva gestándose desde entonces, así que tenía muchísimas ganas de que viera la luz. Ver cómo algo que ha estado tanto tiempo en tu cabeza cobra vida delante de todos es una sensación muy especial.
¿Por qué La Bella y la Bestia de Cocteau, y por qué ahora?
Quería explorar una parte más oscura del universo de Compte Spain. La colección empezó como una investigación sobre los monstruos y las bestias, sobre todo aquello que nos resulta extraño o inquietante. Durante ese proceso me encontré con La Belle et la Bête, de Jean Cocteau, y me fascinó su fotografía, su caracterización y su vestuario.
Pero no quería trasladar su estética de forma literal. Me interesaban las ideas que había detrás: esa dualidad entre lo bello y lo monstruoso, lo delicado y lo salvaje. Y cómo conceptos opuestos pueden convivir en una misma colección.
Hablas de la belleza en lo monstruoso. ¿Qué es para ti «la bestia» hoy?
Es una pregunta difícil, sobre todo con todo lo que estamos viviendo como sociedad. Para mí, lo monstruoso no tiene que ver con la apariencia ni con lo que se sale de la norma. La verdadera bestia está en la intolerancia, en la falta de empatía y en quienes creen que otras personas no deberían tener los mismos derechos.
Creo firmemente que la moda también es política. Como creadores tenemos una voz y una responsabilidad. Me gustaría vivir en una sociedad en la que nadie tuviera que justificar quién es, a quién quiere o cómo vive. A veces buscamos lo monstruoso en lo diferente, cuando lo verdaderamente aterrador está en quienes no aceptan esa diferencia.
El volumen y el exceso ya son códigos de la casa. ¿Dónde está el límite?
El límite está en la belleza. Me gusta experimentar con volúmenes exagerados y siluetas imposibles, pero el resultado tiene que tener armonía. Al final hacemos moda, y uno de mis objetivos es crear cosas realmente bellas. Mientras siga encontrando belleza en lo que hago, no habré llegado al límite.
Cuéntanos algo que no se vio desde el front row.
Una de mis mejores amigas, Laia, con la que estudié Publicidad, acababa de ser madre hacía apenas un mes. Yo entendía que, con un bebé tan pequeño, era complicado que viniera. Pero una hora antes de empezar apareció en el backstage con el pequeño Nil y su padre.
Me emocionó muchísimo. Detrás de todo el trabajo, los nervios y el caos de un desfile, hay personas que hacen que todo tenga sentido. Y me encanta pensar una cosa: ¡el primer desfile de Nil fue el mío!
¿Cuál es el siguiente paso?
Seguir creciendo y consolidar la marca. Ya vendemos a nivel internacional, y algunos de nuestros mercados más fuertes son Estados Unidos y Emiratos Árabes Unidos. Donde me gustaría crecer es en el canal multimarca: ahora estamos en una tienda y me encantaría estar en más que compartan nuestra manera de entender la moda.
A nivel creativo, lo que más ilusión me hace es lanzar una línea exclusiva de novia. Llevo tiempo trabajando en ella, aunque la aparqué para centrarme en este desfile. Creo que encaja de forma muy natural con nuestro imaginario.
Termina la frase: «Compte Spain es…»
Compte Spain es bestia.
_____________________________________
Fotografías cedidas por Santiago Mozas y realizadas por Bernat Pérez
